Porgy and Bess, Coliseum review: Wspaniały pojazd honoruje ambicje Gershwina

Porgy and Bess, Coliseum review: Wspaniały pojazd honoruje ambicje Gershwina

[ad_1]

Pogrążony w kłopotach dzięki serii możliwych do uniknięcia, ale fatalnych błędów artystycznych, English National Opera desperacko potrzebuje mądrej ręki na sterowniku. A jeśli jest to jego trójdrożna koprodukcja Porgy i Bess z New York Met i Dutch National Opera są tego dowodem, tym lepiej. Ten spektakl jest znakomitym pojazdem do imponującej pracy, która prawdopodobnie doprowadziłaby do tego więcej, gdyby Gershwin nie umarł tak tragicznie młody.

Jest tradycyjna w tym sensie, że reżyser James Robinson i projektant Michael Yeargan w żaden sposób nie dążyli do stylizowania tego utworu, ani nie nadawali mu politycznego obłędu (przecież z jego Grona gniewu podteksty, nie jest potrzebny); ciągnące się nabrzeże kamienice, burze, lecznicze słońce – wszystko ma żywą bezpośredniość. Projektując światło przez projekty na jego lekkiej przedniej szmacie i szkieletowych kształtach drewnianych domów z tyłu, Yeargan odkrył, jak sprawić, by ten wymyślony świat wydawał się przezroczysty i nieaktualny.

Charakterystyka Gershwina może być czasami prymitywna, ale tutaj akcja wciąż wydaje się być właściwie mityczna. Korona Nmon Forda to brutalnie amoralna wersja Don Giovanniego, na którą nieco podopieczna Nicole Cabell, Bess, jest bezradnie narysowana, szczególnie gdy insynuujące Fryderyka Ballentine Sporting Life karmi ją "szczęśliwym pyłem", który ci uciskani Południowcy używają, aby uczynić ich bardziej znośnym. Uzależniająca sado-masochistyczna relacja między Koroną i Bess jest usilnie wykonywana. Tymczasem Eric Greene jako niepełnosprawny Porgy jest szlachetnie przekonywającym dziełem: jego baryton wydaje się początkowo zbyt lekki, by unieść wagę, jaką odgrywa jego rola, ale wraz z upływem czasu zyskuje władzę i autorytet.

Ale główny cud tej produkcji tkwi w przeważnie czarnym chórze. Pochodzący z Ameryki, Południowej Afryki i Nowej Zelandii, spotyka się jako społeczność, w której każdy członek ma przypisaną rolę, ale kierunek Robinsona sprawia, że ​​grają razem bez przeszkód, nawet dzieci nie mają strzępów samoświadomej stagnacji. Serenity Latonia Moore, Serena i Tichina Vaughn, są tylko dwiema postaciami, które z przerażeniem wybrzmiewają z odważną ulgą. A kiedy refren śpiewa w pełnym wybuchu – jak w kulminacyjnym ujęciu "To niekoniecznie musi być" – efekt jest elektryzujący. Walki, morderstwo, pogrzeb, spotkania modlitewne – wszystko jest bardzo realne.

Od momentu, w którym Nadine Benjamin rozpoczyna swoją słodką interpretację "Summertime", urzekający ciąg gitar i duetów Gershwina przychodzi z pewnością; jednym z jego szczytowych punktów jest wyłapanie wokalu z Nozuko Teto jako Strawberry Woman. Grając pod kierunkiem Johna Wilsona, orkiestra mężnie honoruje ambicję Gershwina, by połączyć dramat i romans Carmen z pięknem Die Meistersinger. To mogło być trochę przesadzone z nadziei z jego strony, ale dzięki mistrzowskiemu połączeniu głosów i instrumentów, ten program robi z niego dumę.

Porgy i Bess działają do 17 listopada; eno.org

.

[ad_2]

Source link