Najlepsze brytyjskie programy telewizyjne każdego roku od 2000 roku: od Big Brother do Black Mirror po The Office

Najlepsze brytyjskie programy telewizyjne każdego roku od 2000 roku: od Big Brother do Black Mirror po The Office

[ad_1]

ZA smak narodu w telewizji mówi wiele o jego stanie umysłu. W przypadku Wielkiej Brytanii, od zarania nowego tysiąclecia, widzowie byli zachwyceni gwiazdami Z-listy krzyczącymi na siebie i Simon Cowell groźnie wyzywającymi brwiami.

To oczywiście nie jest cała historia. Wraz z rozwojem rzeczywistości juggernaut takich jak Duży brat i Czynnik X., w ciągu ostatnich 18 lat byliśmy świadkami nowego wyrafinowania w dramacie rodzimym (prawdopodobnie w odpowiedzi na wyzwanie określone przez amerykańską "złotą erę" taryfę, taką jak Rodzina Soprano i Szaleni ludzie). Innymi słowy, była to epoka dreszczy, wycieków i dreszczy; łopotanie wspaniałych płaszczy, prowokująca skrzeczenie komedia i bezczelny głos.

Odliczanie najlepszych pokazów od 2000 roku jest naturalnie subiektywne. Na poniższej liście uwzględniliśmy zarówno samą jakość materiału, jak i jego znaczenie kulturowe. Ogólny obraz przedstawia kraj, który, poczynając od późnej fazy Cool Britannia, po Brexit Blues, wykonał świetną robotę i zabrał nas przyzwoicie po drodze.

2000: Duży brat (Channel 4)

Big Brother kończy się po 18 latach na ekranach (Channel 4)

Po niekończących się sezonach tandetnych, zdominowanych przez zlewki w kuchni i zlewozmywaki w dziennikach, łatwo zapomnieć, jak rewolucyjne Duży brat było, gdy dotarło ono nad świtem nowego stulecia.

Przystosowany przez holenderską firmę producencką Endemol ze swojego już znanego holenderskiego przeboju, Big Brother był wielkim eksperymentem społecznym zaaranżowanym na najlepszy czas. Losowe jednostki zostały wyrwane z mroku i zmuszone do dzielenia chwalebnej kabiny porta przez miesiąc. W ciągu nocy stworzono bohaterów i złoczyńców. I kiedy Celebrity Big Brother pojawił się w 2001 r. (Jack Dee był pierwszym zwycięzcą), niejasno słynny skakał z okazji upokorzenia również.

Po przejściu na Channel 5 w 2011 r. Zaczęło obowiązywać prawo malejących zysków i ogłoszono, że w tym roku Duży brat miał być ostatnim, zostawiając nas ze wspomnieniami dobrymi, złymi, zabawnymi i niepokojącymi.

2001: Biuro (BBC)

Urząd (BBC)

Alan Partridge prawdopodobnie pokonał Ricky'ego Gervaisa, próbując odkryć tragikomedię życia jako mężczyzna w średnim wieku, pracujący pod wpływem złudzeń. Ale jako najmodniejszy boss świata David Brent, Gervais (ze współautorem scenicznym Stephenem Merchantem) udoskonalił sztukę zmuszania nas do skakania i śmiechu w tym samym bicie serca.

Wykorzystując styl dokumentalny latania na ścianie, Biuro był też prawdopodobnie pierwszym sitcomem w miejscu pracy, który uchwycił duszący, nudny nudę siedzenia przy biurku przez cały dzień, tylko przerwa na kawę, na którą czekamy. I rzeczywiście miało to wpływ na romantyczną oprawę muzyczną, gdy zasalutowani koledzy Tim (Martin Freeman) i Dawn (Lucy Davis) przezwyciężyli niemożliwe kursy – na przykład idioty Dawn narzeczonego – aby być razem.

2002: Najwyższy bieg (BBC)

Richard Hammond, Jeremy Clarkson i James May w finale Top Gear ze swoim poprzednim składem (BBC)

Zakończyłoby się to uderzeniem o zimną kolację, ale kiedy Jeremy Clarkson i producent Andy Wilman ponownie uruchomili skrzypiący motocykl BBC jako dziecięcy mag w formie telewizyjnej, robili coś prawdziwie rewolucyjnego. Najwyższy bieg był telewizją dla Blokesa, który nie przepraszał za to. Rywalizowano z szykanami, drogimi samochodami pędzonymi z prędkością, a jednomandiści rzucali się jak chleby na konwencję gołębi.

Najwyższy bieg szybko stała się globalną kasą BBC. Publiczność obejmowała kontynenty, a jej wartość w szczycie wynosiła około 50 milionów funtów rocznie dla Korporacji. Clarkson i współprezydenci Richard Hammond i James May wyjechali pod chmurkę, gdy Clarkson w 2015 roku zapalił swoją załogę. Najwyższy bieg od tego czasu walczyło o zastąpienie dynamicznego trio. Bezczelny duet Freddie Flintoff i Paddy McGuinness zostali niedawno zaprezentowani jako ostatni zespół do testów. Życzymy im wszystkiego dobrego – może na próżno.

2003: Peep Show (Channel 4)

Peep Show (Channel 4)

Odsuń Davida Brenta. Jeśli Biuro odwróciło nas od zakłopotania, David Mitchell i oburęczny Robert Webb mieli publiczność podwojoną w wyniku krzywdy. Gdy lakoniczni komicy bawią się z kolegami z domu i prostymi ludźmi, Peep Show była komedią z zakłopotaniem w najlepszym i najciekawszym filmie kumpla scenariuszem Samuela Becketta.

2004: Czynnik X. (ITV)

X Factor sędziuje i prezentował w 2017 roku (ITV)

Już dawno przestaliśmy się troszczyć, ale był czas Czynnik X. W rozmowie narodowej pojawił się duży. W szczytowym momencie pokaz talentów biegał od wzniosłości do absurdu – lub, mówiąc inaczej, od Jednego kierunku do Jedwarda. To wybite prawdziwe gwiazdy – wspomniany już 1D – i dało nam dożywotnie zapasy szlacheckich opowieści. Największym złoczyńcem telewizji z lat 2000. był także wczesny okres Simon Cowell, który jedynie marszcząc brwi mógł zmiażdżyć marzenia o 15-letniej ingenue.

2005: Uczeń (BBC)

Lord Sugar i 2018 partii kandydatów (BBC / Boundless Taylor Herring)

Tam, gdzie oryginalny nowojorski uczeń miał pre-apokalipsę Donalda Trumpa i legiony lśniących Amerykanów, brytyjska wersja była czymś zupełnie innym. Z tupotem zawodników dryfującym pomiędzy konwencjonalnym angielskim a glosariuszem samopomocy biznesowego podręcznika, Uczeń łączą się z komedią i dramatem, jak żaden inny reality show. Niezależnie od tego, czy "kandydaci" próbowali kupić wiadro węgorzy dla piątki z nieuczciwego handlarza rybami, czy też skurczyli się przed nieubłaganym palcem losu Alana Cuba, Uczeń był – i w dużej mierze pozostaje – konsekwentnie zabawny. Oto reality show, który zupełnie nam nie przypominał, jest tak absurdalny, jak zwykła osoba, nie przygotowana przed kamerami.

2006: Życie na Marsie (BBC)

"Życie na Marsie" (BBC)

Zawsze rozumiano, że lata siedemdziesiąte to śmieci – rozmycie Forda Caprisa, pokoje pełne dymu i seksistowskie "przekomarzanie się". Ale życie na Marsie, z Johnem Simmem wysłanym przez policjanta z Manchesteru (a przynajmniej tak się wydawało) 30 lat temu, przyniosło erę trzydniowego tygodnia i Bovril na kolację pełną życia. To także dało nam jednego z wielkich antybohaterów telewizyjnych w detektywie Gene Hunt (Philip Glenister).

2007: Skórki (Channel 4)

Obsada "Skórek" (Channel 4)

"Yoof" dramat ostatecznie wypędził ducha Grange Hill. Kronikowanie wzlotów i upadków nastoletnich przyjaciół w Bristolu, Skórki niezaprzeczalnie rozpakowane kwestie, takie jak nadużywanie substancji, tożsamość seksualna, zastraszanie i choroba psychiczna. Odważając się pokazać wiek dorastania, w którym żył – a nie w sposób, w jaki dorośli chcieli go zapamiętać – pisarze ojca i syna, Bryan Elsey i Jamie Brittain, wywołali niską rewolucję. Skórki służył również jako fabryka gwiazd, wśród nich Nicholas Hoult i Dev Patel.

2008: The Inbetweeners (Channel 4)

"The Inbetweeners"(Channel 4)

Jakby kontratakować skrupulatny wizerunek Skinend, Damona Beesleya i Iaina Morrisa The Inbetweeners przyniosła czarującą sprośność do portretu dojrzewającego derring-do. Will, Simon, Neil i Jay byli dziewiczymi młodymi mężczyznami w ciężkim, wszechstronnym życiu, ich życie było przeszkodą dla okrutnych nauczycieli, ubogich dziewcząt i niepomnych rodziców. The Inbetweeners nigdy nie wygrałby nagród za subtelne, ale mimo całej swojej prostoty, serce serialu zawsze znajdowało się we właściwym miejscu, a ostatecznie jego słodycz uczyniła go ukochanym.

2009: czerwony wyścig (Channel 4)

Andrew Garfield w "Red Riding" (Channel 4)

Przyszły człowiek-pająk Andrew Garfield został uwikłany w sieć morderstw i tajemnic w najciemniejszym Siedemdziesięciu Yorkshire w tej przykuwającej uwagę adaptacji Davida Peace'a czerwony wyścig kwartet powieści.

Podobnie jak w przypadku materiału źródłowego, minialbumy pełnometrażowe przedstawiały Zachodnią Jeździec Yorkshire jako barokową wodę z tyłu, podtrzymywaną przez plotki i kłamstwa. A pedofilski wątek w samym sercu opowieści był przerażająco rozwinięty, kiedy zostawiliśmy za Garfield's cub reporter Eddie Dunford w 1974 roku i przeniósł się do lat osiemdziesiątych. Tutaj Paddy Considine i Mark Addy, omijając prawdziwą historię Yorkshire Ripper, odegrały outsiderów natknąwszy się na spekulacje na skórze.

2010: Sherlock (BBC)

Benedict Cumberbatch i Martin Freeman w "Sherlock" (Hartswood Filmy / REX /Shutterstock)

To było elementarne, że kapelan Benedict Cumberbatch-Martin Freeman zrobiłby naszą krótką listę. Pomimo dzisiejszej scenerii, Cumberbatcha Sherlock był prawie definitywny – jego detektyw Baker Street od razu na uboczu, rozbawiony (i zabawny), a także lekkomyślny. Steven Moffatt i Mark Gatiss wysłali Holmesa i Watsona na coraz bardziej zawiłe przygody, a na koniec nawet dwie gwiazdy wyglądały na trochę zafrasowane fandango. Ale wcześnie, z materiałem źródłowym Conana Doyle'a, Sherlock był wysublimowany.

2011: Czarne lustro (Channel 4)

Odcinek "Czarne lustro" Fifteen Million Credits

Co by się stało, gdyby premier miał być intymny ze świnią? Jest to mało prawdopodobne pytanie, na którym warto się zastanowić, co ostatecznie stanie się wielomilionową franczyzą Netflix. Ale taki był scatalogical sposób, w jaki Charlie Brooker's Czarne lustro ogłosił się. Początkowo działający na skromnym budżecie Channel 4, seria antologii przedstawiała przyszłość i teraźniejszość jako ponure dystopie, w których technologia zapewniała, że ​​nie ma żadnych tajemnic, z wyjątkiem tych, które trzymaliśmy od siebie.

2012: Linia obowiązkowa (BBC)

Obsada "Line of Duty"

Pierwszy prawdziwy hit Jed Mercurio dał nam gliny badające gliniarzy w jednostce przeciwdziałającej korupcji Met. Vicky McClure's DC Kate Fleming i nadinspektor Adrian Dunbar Ted Hastings były naszym wstępem do świata kłamstw, zdrady i paranoi. Lennie James, Keeley Hawes i Thandie Newton należeli do grona przyjaciół i wrogów (sporadycznie obaj jednocześnie) w czterech absorbujących seriach (z piątą w 2019 r.).

2013: Broadchurch (ITV)

Olivia Colman i David Tennant w 'Broadchurch"(ITV)

David Tennant, Olivia Colman i przyszły Doktor Who Jodie Whittaker kierowali najwyższej rangi obsadą – ale prawdziwa gwiazda była nawiedzającym fikcyjnym miastem, z którego nazwa wzięła swoją nazwę. Dziecko zostało zabite wśród upiornej wspaniałości Wybrzeża Jurajskiego w Dorset, a detektywi Hardy (Colman) i Miller (Tennant) zbadali, odkryli zakopane sekrety i zło czające się za nadmorską rozkoszą.

2014: Szczęśliwa Dolina (BBC)

Sarah Lancashire w drugiej serii "Happy Valley" (BBC)

Udowodnienie, że istnieje życie po Ulica koronacyjna, Sarah Lancashire rozpoczęła brawurową turę jako sierżant Catherine Cawood, bezbłędna policjantka z tragiczną historią rodziny (córka zmarła na skutek samobójstwa, siostra na nałogowego narkomana). To był punkt wyjścia do eksploracji przez twórcę serialu Sally Wainwright z ciemnej strony wiejskiej Wielkiej Brytanii. Z tygodnia na tydzień, sielankowa sceneria miejscowego zachodniego Yorkshire Wainwrighta okazała się być jaskinią żmii podstępem, morderstwem i przemocą seksualną.

2015: Poldark (BBC)

Aidan Turner jako Ross Poldark i Eleanor Tomlinson as Demelza w 'Poldark"(BBC / Mammoth Screen / Robert Viglasky)

Ten sielski restart w przeważnie zapomnianych kostiumach z lat siedemdziesiątych zyskał natychmiastowe uznanie ze względu na spektakularne widoki. Ale podczas gdy publiczność zrozumiała, że ​​omdlała nad epickim połączeniem pecs i trójramiennego kapelusza Aidana Turnera, mdłe kornwalijskie tło nie wyrządziło żadnej krzywdy. Eleanor Tomlinson i Heida Reed wypełnili obsadę. A jeśli podejrzenia zwiastowały tak wielu zagorzałych fanów, to po prostu w nadziei, że nastrojowy miedziany magnat Ross Poldark (Turner) jeszcze raz zrzuciłby koszulę, ta opowieść o kupieckim skoku i romantycznej rywalizacji wciąż była starannie rysowana i zręcznie działająca.

2016: Night Manager (BBC)

"The Night Manager" (BBC)

Oparta na turbodoładowaniu adaptacja le Carré pasująca do ery Daniela Craiga Jamesa Bonda. Tom Hiddleston oczarował i zachwiał się, kiedy hotelowy konsjerż-oficer wywiadu Jonathan Pine, a Hugh Laurie pochłonął dekoracje w ogromnych kawałkach jako amoralny handlarz bronią Richard Onslow Roper. Night Manager był w końcu w dużej mierze triumfem połysku powierzchni nad głęboką opowieścią – fabuła nie była niezbyt ciężka – ale jak ten mały ekran rozbłysnął.

2017: Blue Planet II (BBC)

David Attenborough i Jednostka Historii Naturalnej BBC zabrali nas do niszczycielskiego wpływu na oceany jednorazowych tworzyw sztucznych. Ale nawet poza ostrym przesłaniem dotyczącym środowiska, ta zapierająca dech w piersiach eksploracja mórz rojących się dookoła była fascynująca. Świat pod falami ujawnił się jako obce królestwo tak spektakularne, jak każda epopeja science-fiction.

2018: Ochroniarz (BBC)

Keeley Hawes i Richard Madden w filmie "Bodyguard" (BBC / Drama Republic / Sophie Mutevelian)

Fabuła miała więcej dziur niż festiwal szwajcarskiego sera, a Richard Madden nosił ten sam zaciśnięty wyraz w całym tekście. Mimo to polityczny thriller Mercurio miał ogromny skok do brytyjskiego dramatu. To było fajne i seksowne – i to nawet biorąc pod uwagę przerażające sceny miłosne między specjalnym oficerem ochrony Maddena, Davidem Buddem i Keeley Hawes, jako moralnie dwuznacznym ministrem, którego zadaniem była ochrona.

.

[ad_2]

Source link